Aquí os paso la guía de comentario de textos:
GUÍA COMPARADA PARA COMENTAR LOS DIFERENTES GÉNEROS LITERARIOS
Para entender y recordar mejor la técnica del comentario de textos literarios la especificaremos por géneros. En las cuatro guías hay los mismos apartados (12), y éstos tienen en común gran parte de los contenidos e, incluso, de las explicaciones, pero en cada guía se destacan los rasgos diferenciales del género respectivo -qué hay que buscar en cada caso-, y así puedes repasarlos. Tu comentario debería partir de tus conocimientos, no sólo lingüísticos y literarios, y ser el resultado -tienes que interpretar más que describir- de las operaciones que se detallan.
A. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS NARRATIVOS
1. Sitúa el texto en la obra en la que se integra, en qué parte se encuentra -relaciónalo con lo que pasa antes, antecedentes, y con lo que pasa después, consecuentes-, lo que representa dentro de esta parte y en relación con el resto del libro. .
2. Relaciona la obra a la que pertenece el fragmento con el autor, con el resto de su producción -vida, estilo, significación general y con el contexto social, histórico, cultural y literario -sobre todo por lo que respecta al género- que lo rodea.
3. Confecciona un resumen del argumento -acciones- y extrae el tema -conceptos.
4. Determina la estructura externa -capitulas, secuencias, párrafos y relaciónala con la tipología o estructura textual que predomina en cada momento -descripción, narración, diálogo (directo, indirecto, indirecto libre...), exposición, argumentación...
5. Explica e interpreta la estructura interna, partes del contenido -del argumento y del tema- y cómo se articulan: a) presentación de la situación inicial/preparación/ "planteamiento"; b) acciones que complican o que ayudan a resolver el conflicto y que marcan la progresión de los acontecimientos/tensión/climax/ "nudo"; y c) resolución/ "desenlace". .
6. Describe a los personajes: cómo, por qué y para qué están, cuál es su papel en relación con la acción ¬desencadenan, resuelven, complican o ayudan a resolver el conflicto-, y con el resto de personajes: importancia ¬-protagonista, antagonista, secundario, comparsa...-; complejidad y evolución -plano/redondo-; ideología que defienden, la clase social que encarnan, lo que representan... .
7. Analiza cómo se ha caracterizado a los personajes: por sus aspectos psíquicos, físicos, objetivos, deseos, forma de hablar, estrategias de comportamiento; las vías -por el narrador, por otros personajes, por él mismo- y las técnicas de caracterización -onomástica, conductista, genealógica...
8. Especifica cómo es el espacio o espacios -interno o cerrado/externo o abierto, objetivo/subjetivo; real/fantástico; rural/urbano, valora si se adapta a los componentes y al sentido general de la narración y justifica la función¬ marco o escenario sin influencia/condicionador de los personajes y de sus acciones.
9. Haz un seguimiento de la presencia del tiempo en el texto: a) tiempo de la historia, de los acontecimientos ¬ época histórica y momento de la vida de los personajes (pasado/presente); b) tiempo del discurso, del relato, según si las técnicas de tratamiento del tiempo afectan al orden (linealidad cronológica/alteración del orden de presentación de la acción. con anticipaciones, retrospecciones o presentaciones simultáneas) o afectan a la duración (elipsis o resumen: poco texto y mucha acción, dinamismo/dilatación o extensión: mucho texto y poca acción, lentitud).
10. Determina la perspectiva o punto de vista des del que se nos narra la historia: a) narrador en tercera persona con más objetividad, que suele contar más que valorar; omnisciente -lo sabe todo- u observador externo ¬conoce sólo la parte de los hechos que ve o que le han contado; b) narrador interno en primera persona con más subjetividad, que suele valorar tanto como contar, y puede ser b1) protagonista; b2) personaje secundario; y b3) testigo. ... . .
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, como indicamos en el apartado 11 de poesla, aunque tienes que diferenciar entre la expresión de los personajes y la del narrador, y también la variedad de lengua y los registros de habla de los dos.
12. Redacta una conclusión teniendo en cuenta lo que se propone en el apartado 12 para los textos poéticos.
B. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS POÉTICOS
1, 2 y 3. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero no olvides que un poema no suele tener argumento, no suele hablar de hechos sino de sentimientos y sensaciones y suele predominar la reflexión y la introspección centrada sobre el yo lírico.
4. Determina la estructura externa -estrofas y versos, su clase-, los elementos del ritmo -la repetición, regular o irregular, de pausas (estróficas; versales, con encabalgamientos o sin e interversales), el número de sílabas por verso, los acentos y la rima - y el efecto que produce todo esto.
5. Explica e interpreta los aspectos que te puedan resultar útiles de lo que hemos dicho de la estructura interna de la narrativa, y fíjate en si ésta es climática o anti climática, cómo progresa el tema...
6, 7, 8 Y 9. No puedes aplicar estos apartados como en la narrativa. Los personajes, el espacio y el tiempo pueden ser el asunto, principal o secundario, de un poema, pero no son elementos constituyentes como en un relato.
10. Analiza qué voz lírica y qué actitud lírica predomina, global mente y en cada parte del poema: a) yo poético -1a persona, quién habla, actitud intimista; b) tú lírico -2a persona, a quién se dirige-, actitud apostrófica y c) objeto poético evocado -3a persona, de qué habla el poema-, actitud enunciativa. .
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, comentando qué aportan los rasgos que señalas en: a) el nivel fónico: aliteraciones, onomatopeyas, paranomasias; b) el nivel morfosintáctico: estilo nominal/verbal; originalidad, importancia, posición y sensación que transmiten los adjetivos; valor estilístico de los tiempos' verbales; orden o' desorden -hipérbaton- de los componentes de la oración; figures literarias basadas en la intensificación o repetición -anáfora, enumeraciones, gradaciones, asíndeton, polisíndeton, paralelismo... -; predominio de las oraciones simples, o de las compuestas por coordinación, por yuxtaposición, o por subordinación... y c) el nivel léxico semántico: tipo de léxico; campos semánticos; sinonimia, antonimia, homonimia, polisemia; valores connotativos de las palabras; figuras literarias para producir extrañeza o desvío de la expresión corriente -metáfora, metonimia, sinestesia, personificación, hipérbole, alegoría, antítesis, paradoja...
12. Redacta una conclusión en la que valores la forma, el contenido, la finalidad... y relaciones los rasgos del texto con el género, la obra, el autor, la época... a la que pertenece. Puede ser una síntesis general que enlace, confirme y complete lo que ya se ha dicho en er apartado 2, y si se quiere también en el 1; y, si se cree conveniente, se pueden trasladar aquí, al final del comentario, los dos primeros apartados, sobre todo el 2, enlazándolos con la conclusión.
C. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS TEATRALES
1, 2 y 3. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero, en el apartado 3, debes destacar la forma teatral de configurar los hechos: acciones y reacciones de los personajes basadas en la concentración de la acción, la tensión y el enfrentamiento, el conflicto.
4. Determina la estructura externa -acto, escena, cuadro... y diferencia entre el texto no pronunciado, orienta sobre el escenocentrismo, la escenógrafía -acotaciones (según la forma: 'internas a los diálogos/externas, generales/específicas; según la información: sobre el espacio, el tiempo, las acciones, los personajes, la luz, la música... ), nombres de los personajes- y el texto pronunciado, se basa en el logocentrismo -parlamentos o voz de los personajes: monólogo, diálogo y voz coral.
5. Explica e interpreta la estructura interna, tal como decimos en el apartado 5 para la narrativa.
6. Describe los personajes como se explica en el apartado 6 para la narrativa, pero, sobre todo, debes aclarar los objetivos -qué quieren-, los móviles -por qué lo quieren- y las estrategias -qué hacen para conseguirlo.
7. Analiza cómo han sido caracterizados los personajes y las técnicas de caracterización tal como decimos en el apartado 7 para la narrativa. Respecto a las vías de caracterización, la única que diferencia los textos teatrales es la acotación.
8 y 9. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero recuerda que la información de las acotaciones está pensada para la representación, para el espectáculo, tanto o más que para la lectura.
10. No es relevante analizar la perspectiva o punto de vista narrativo, ya que se trata de parlamentos -en 1ª 2a o 3a persona o acotaciones -en 3a persona.
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, como indicamos en el apartado 11 de poesía, aunque tienes que diferenciar entre la expresión de los personajes y la de la acotación.
12. Redacta una conclusión parecida a la propuesta en el apartado 12 de los textos poéticos.
D. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS ENSAYÍSTICOS
1, 2 y 3. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero en el apartado 1 tienes que aclarar si se trata de un aforismo, una glosa, un artículo independiente... o si forma parte de un libro. En el apartado 3, tienes que tener en cuenta que son ideas lo que expone o defiende el emisor. Si hay hechos función de ejemplo o argumento.
4. Determina la estructura externa como en el apartado 4 de narrativa.
5. Explica e interpreta la estructura interna, partes del contenido y cómo se articulan: a) presentación del tema, tesis inicial –idea/anécdota; b) argumentos –de autoridad, ejemplo, personales... y e) conclusión/resumen.
Determina la posición de la tesis: deductiva, inductiva, circular.
6, 7, 8, 9 Y 10. No puedes aplicar estos apartados como en la narrativa o en el teatro, ya que los hechos, los conflictos, los personajes, el punto de vista narrativo..., no son significativos, lo que más importa son las ideas.
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, como indicamos en el apartado 11 de poesía. Pero fíjate en los recursos de modalización de la información -epítetos, sustantivos, adjetivos y verbos valorativos, nominalizaciones y en la profusión de recursos de cohesión -morfosintácticos, lexicosemánticos y conectores.
12. Redacta una conclusión parecida a la propuesta en el apartado 12 para los textos poéticos.
GUÍA COMPARADA PARA COMENTAR LOS DIFERENTES GÉNEROS LITERARIOS
Para entender y recordar mejor la técnica del comentario de textos literarios la especificaremos por géneros. En las cuatro guías hay los mismos apartados (12), y éstos tienen en común gran parte de los contenidos e, incluso, de las explicaciones, pero en cada guía se destacan los rasgos diferenciales del género respectivo -qué hay que buscar en cada caso-, y así puedes repasarlos. Tu comentario debería partir de tus conocimientos, no sólo lingüísticos y literarios, y ser el resultado -tienes que interpretar más que describir- de las operaciones que se detallan.
A. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS NARRATIVOS
1. Sitúa el texto en la obra en la que se integra, en qué parte se encuentra -relaciónalo con lo que pasa antes, antecedentes, y con lo que pasa después, consecuentes-, lo que representa dentro de esta parte y en relación con el resto del libro. .
2. Relaciona la obra a la que pertenece el fragmento con el autor, con el resto de su producción -vida, estilo, significación general y con el contexto social, histórico, cultural y literario -sobre todo por lo que respecta al género- que lo rodea.
3. Confecciona un resumen del argumento -acciones- y extrae el tema -conceptos.
4. Determina la estructura externa -capitulas, secuencias, párrafos y relaciónala con la tipología o estructura textual que predomina en cada momento -descripción, narración, diálogo (directo, indirecto, indirecto libre...), exposición, argumentación...
5. Explica e interpreta la estructura interna, partes del contenido -del argumento y del tema- y cómo se articulan: a) presentación de la situación inicial/preparación/ "planteamiento"; b) acciones que complican o que ayudan a resolver el conflicto y que marcan la progresión de los acontecimientos/tensión/climax/ "nudo"; y c) resolución/ "desenlace". .
6. Describe a los personajes: cómo, por qué y para qué están, cuál es su papel en relación con la acción ¬desencadenan, resuelven, complican o ayudan a resolver el conflicto-, y con el resto de personajes: importancia ¬-protagonista, antagonista, secundario, comparsa...-; complejidad y evolución -plano/redondo-; ideología que defienden, la clase social que encarnan, lo que representan... .
7. Analiza cómo se ha caracterizado a los personajes: por sus aspectos psíquicos, físicos, objetivos, deseos, forma de hablar, estrategias de comportamiento; las vías -por el narrador, por otros personajes, por él mismo- y las técnicas de caracterización -onomástica, conductista, genealógica...
8. Especifica cómo es el espacio o espacios -interno o cerrado/externo o abierto, objetivo/subjetivo; real/fantástico; rural/urbano, valora si se adapta a los componentes y al sentido general de la narración y justifica la función¬ marco o escenario sin influencia/condicionador de los personajes y de sus acciones.
9. Haz un seguimiento de la presencia del tiempo en el texto: a) tiempo de la historia, de los acontecimientos ¬ época histórica y momento de la vida de los personajes (pasado/presente); b) tiempo del discurso, del relato, según si las técnicas de tratamiento del tiempo afectan al orden (linealidad cronológica/alteración del orden de presentación de la acción. con anticipaciones, retrospecciones o presentaciones simultáneas) o afectan a la duración (elipsis o resumen: poco texto y mucha acción, dinamismo/dilatación o extensión: mucho texto y poca acción, lentitud).
10. Determina la perspectiva o punto de vista des del que se nos narra la historia: a) narrador en tercera persona con más objetividad, que suele contar más que valorar; omnisciente -lo sabe todo- u observador externo ¬conoce sólo la parte de los hechos que ve o que le han contado; b) narrador interno en primera persona con más subjetividad, que suele valorar tanto como contar, y puede ser b1) protagonista; b2) personaje secundario; y b3) testigo. ... . .
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, como indicamos en el apartado 11 de poesla, aunque tienes que diferenciar entre la expresión de los personajes y la del narrador, y también la variedad de lengua y los registros de habla de los dos.
12. Redacta una conclusión teniendo en cuenta lo que se propone en el apartado 12 para los textos poéticos.
B. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS POÉTICOS
1, 2 y 3. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero no olvides que un poema no suele tener argumento, no suele hablar de hechos sino de sentimientos y sensaciones y suele predominar la reflexión y la introspección centrada sobre el yo lírico.
4. Determina la estructura externa -estrofas y versos, su clase-, los elementos del ritmo -la repetición, regular o irregular, de pausas (estróficas; versales, con encabalgamientos o sin e interversales), el número de sílabas por verso, los acentos y la rima - y el efecto que produce todo esto.
5. Explica e interpreta los aspectos que te puedan resultar útiles de lo que hemos dicho de la estructura interna de la narrativa, y fíjate en si ésta es climática o anti climática, cómo progresa el tema...
6, 7, 8 Y 9. No puedes aplicar estos apartados como en la narrativa. Los personajes, el espacio y el tiempo pueden ser el asunto, principal o secundario, de un poema, pero no son elementos constituyentes como en un relato.
10. Analiza qué voz lírica y qué actitud lírica predomina, global mente y en cada parte del poema: a) yo poético -1a persona, quién habla, actitud intimista; b) tú lírico -2a persona, a quién se dirige-, actitud apostrófica y c) objeto poético evocado -3a persona, de qué habla el poema-, actitud enunciativa. .
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, comentando qué aportan los rasgos que señalas en: a) el nivel fónico: aliteraciones, onomatopeyas, paranomasias; b) el nivel morfosintáctico: estilo nominal/verbal; originalidad, importancia, posición y sensación que transmiten los adjetivos; valor estilístico de los tiempos' verbales; orden o' desorden -hipérbaton- de los componentes de la oración; figures literarias basadas en la intensificación o repetición -anáfora, enumeraciones, gradaciones, asíndeton, polisíndeton, paralelismo... -; predominio de las oraciones simples, o de las compuestas por coordinación, por yuxtaposición, o por subordinación... y c) el nivel léxico semántico: tipo de léxico; campos semánticos; sinonimia, antonimia, homonimia, polisemia; valores connotativos de las palabras; figuras literarias para producir extrañeza o desvío de la expresión corriente -metáfora, metonimia, sinestesia, personificación, hipérbole, alegoría, antítesis, paradoja...
12. Redacta una conclusión en la que valores la forma, el contenido, la finalidad... y relaciones los rasgos del texto con el género, la obra, el autor, la época... a la que pertenece. Puede ser una síntesis general que enlace, confirme y complete lo que ya se ha dicho en er apartado 2, y si se quiere también en el 1; y, si se cree conveniente, se pueden trasladar aquí, al final del comentario, los dos primeros apartados, sobre todo el 2, enlazándolos con la conclusión.
C. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS TEATRALES
1, 2 y 3. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero, en el apartado 3, debes destacar la forma teatral de configurar los hechos: acciones y reacciones de los personajes basadas en la concentración de la acción, la tensión y el enfrentamiento, el conflicto.
4. Determina la estructura externa -acto, escena, cuadro... y diferencia entre el texto no pronunciado, orienta sobre el escenocentrismo, la escenógrafía -acotaciones (según la forma: 'internas a los diálogos/externas, generales/específicas; según la información: sobre el espacio, el tiempo, las acciones, los personajes, la luz, la música... ), nombres de los personajes- y el texto pronunciado, se basa en el logocentrismo -parlamentos o voz de los personajes: monólogo, diálogo y voz coral.
5. Explica e interpreta la estructura interna, tal como decimos en el apartado 5 para la narrativa.
6. Describe los personajes como se explica en el apartado 6 para la narrativa, pero, sobre todo, debes aclarar los objetivos -qué quieren-, los móviles -por qué lo quieren- y las estrategias -qué hacen para conseguirlo.
7. Analiza cómo han sido caracterizados los personajes y las técnicas de caracterización tal como decimos en el apartado 7 para la narrativa. Respecto a las vías de caracterización, la única que diferencia los textos teatrales es la acotación.
8 y 9. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero recuerda que la información de las acotaciones está pensada para la representación, para el espectáculo, tanto o más que para la lectura.
10. No es relevante analizar la perspectiva o punto de vista narrativo, ya que se trata de parlamentos -en 1ª 2a o 3a persona o acotaciones -en 3a persona.
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, como indicamos en el apartado 11 de poesía, aunque tienes que diferenciar entre la expresión de los personajes y la de la acotación.
12. Redacta una conclusión parecida a la propuesta en el apartado 12 de los textos poéticos.
D. GUÍA DEL COMENTARIO DE TEXTOS ENSAYÍSTICOS
1, 2 y 3. Aplica lo que decimos en estos apartados para los textos narrativos, pero en el apartado 1 tienes que aclarar si se trata de un aforismo, una glosa, un artículo independiente... o si forma parte de un libro. En el apartado 3, tienes que tener en cuenta que son ideas lo que expone o defiende el emisor. Si hay hechos función de ejemplo o argumento.
4. Determina la estructura externa como en el apartado 4 de narrativa.
5. Explica e interpreta la estructura interna, partes del contenido y cómo se articulan: a) presentación del tema, tesis inicial –idea/anécdota; b) argumentos –de autoridad, ejemplo, personales... y e) conclusión/resumen.
Determina la posición de la tesis: deductiva, inductiva, circular.
6, 7, 8, 9 Y 10. No puedes aplicar estos apartados como en la narrativa o en el teatro, ya que los hechos, los conflictos, los personajes, el punto de vista narrativo..., no son significativos, lo que más importa son las ideas.
11. Caracteriza el uso del código, el estilo, como indicamos en el apartado 11 de poesía. Pero fíjate en los recursos de modalización de la información -epítetos, sustantivos, adjetivos y verbos valorativos, nominalizaciones y en la profusión de recursos de cohesión -morfosintácticos, lexicosemánticos y conectores.
12. Redacta una conclusión parecida a la propuesta en el apartado 12 para los textos poéticos.
